К 2032 году, пишет Entertainment Weekly, каждый аспект развлекательной индустрии: от создания кино до посещения концертов — испытает на себе влияние технологий. Нас ждет самый масштабный сдвиг в том, как люди показывают, рассказывают и потребляют истории, добавляет режиссер последних «Мстителей» Джо Руссо. Сценариев действительно много: некоторые из них легко представить, другие пока слишком фантастичны. В тексте ниже раскрываем суть каждого из них и вспоминаем фильмы, игры и другие явления, которые уже неплохо согласуются с миром будущего.

Метавселенная — обширный термин, в разных контекстах он может означать разные вещи. В общем случае так называют виртуальный мир, где пользователи взаимодействуют друг с другом и окружающими предметами через аватары почти так же, как в реальном мире, при этом сидя в кресле у себя дома.

Прототипы метавселенных уже есть, но пока что они фрагментарные и далеки от единого мира из фильма «Первому игроку приготовиться» (2018). Так, Puma недавно устроила интерактивную презентацию кроссовок в мини-игре, у ряда банков есть свои отделения в Decentraland, а сервис Spotify сделал пространство в Roblox.

Сейчас с интерактивными мирами можно взаимодействовать через компьютер или смартфон, однако концепция метавселенной предполагает что-то вроде 3D-интернета с очками виртуальной (VR) или дополненной (AR) реальности. Вероятно, они станут более доступны в будущем. Не зря ходят слухи, что через 10 лет Apple откажется от iPhone и заменит их гарнитурой — она может появиться на рынке уже в 2023 году.

Если принять эти тренды во внимание, киноиндустрия получит мощный толчок благодаря виртуальной реальности, а зрители получат практически безграничные возможности взаимодействия с персонажами из любимых фильмов. Более того, зрители смогут проживать истории вместе с героями.

Представьте, что смотрите фильм Marvel «изнутри» — то есть ваш аватар помещен в гущу событий, которые разворачиваются на 360 градусов вокруг вас. Или подумайте о том, как выходите из кинотеатра после сеанса, надеваете AR-очки и превращаете мир в мастерскую Тони Старка с интерактивным помощником J.A.R.V.I.S.

Может быть и другое направление развития индустрии — кино и сериалы, снятые непосредственно в метавселенной с виртуальными героями (заодно можно вспомнить про цифровых моделей, отбирающих работу у моделей обычных). Пионером уже стала документалка «We Met in Virtual Reality» — она произвела определенный фурор на фестивале «Сандэнс» в 2022 году. Фильм целиком снимался в виртуальном пространстве VRChat на виртуальную камеру.

Эксперты в статье Entertainment Weekly считают, что через 10 лет кинотеатры все еще будут существовать, но их роль изменится. Уже сейчас заметна тенденция: на большом экране показывают в основном дорогие блокбастеры, тогда как авторское кино и более скромные проекты выходят сразу на стриминговых платформах.

В будущем дуализм будет усиливаться, а сами походы в кино станут более событийными — как посещение тематического парка Disney или концерта с большим количеством спецэффектов. Возможно, изменится вид кинозалов — например, каждое кресло будет укомплектовано VR-гарнитурой, как это уже было с полузабытыми стереофильмами, для просмотра которых выдавали 3D-очки (самый яркий пример — «Аватар» Джеймса Кэмерона).

Кстати, организаторы фестиваля Tribeca Festival в Нью-Йорке еще в 2018 году открыли кинотеатр Cinema360 для VR-фильмов, и с тех пор каждый год показывают ленты, ориентированные на просмотр с помощью гарнитуры виртуальной реальности.

Есть и менее концептуальные предсказания по поводу кинотеатров. Например, что индустрия придет к динамическому ценообразованию: билет на условного «Бэтмена» будет стоить дороже, чем на хоррор от режиссера-новичка. Это поможет окупиться блокбастерам, в том числе авторским.

Одна из главных проблем киносетей сейчас — низкая заполняемость залов после COVID-19. Продажи билетов по всему миру в 2021 году были все еще на 50% меньше, чем в допандемийном 2019-м. На фоне этого даже мастодонты рынка вроде второй крупнейшей сети кинотеатров Cineworld сталкиваются с банкротством.

Опция, которая поможет избежать финансовых трудностей — показ телесериалов на большом экране. Реализация может быть разной: от нон-стоп-просмотра всего сезона до показа серий по-отдельности. Например, это было бы актуально для последних (дорогостоящих) релизов HBO и Amazon: «Дом дракона» и «Властелин колец: Кольца власти» — оба 2022 года. Также кинотеатры могли бы сдавать залы в аренду для частных мероприятий или транслировать спортивные события.

Эксперты McKinsey считают, что в следующем десятилетии появятся тактильные датчики, и они кардинально изменят восприятие событий на экране: представьте, что ощущаете порывы ветра на лице или легкий жар пламени на коже. Хорроры тоже изменятся — когда вы почувствуете, что кто-то трогает вас за руку в напряженный момент, эмоции будут зашкаливать. Что-то похожее мы видели в сериале «Черное зеркало» в эпизоде «Игровой тест» (2016).

Финальным акцентом, без которого невозможно серьезно относиться к погружению в виртуальную реальность, станут запахи, полагает Wired. Технология Smell VR уже есть. Например, стартап OVR Technology выпускает многоразовые картриджи, наполненные девятью химическими элементами — они могут смешиваться в сотни ароматов (для сравнения, наш нос может распознавать более триллиона).

Однако с запахами нужно работать осторожно. Неверное воспроизведение даже одного из них чревато аналогом «зловещей долины» — «нарушением погружения». Зато у технологов будет обширное поле для экспериментов, ведь они смогут сами решать, как пахнут единороги или световой меч.

В эпоху, когда развлечения должны будут отвечать требованиям поколения Z, изменится представление о звездах Голливуда как явлении (привычных рок-звезд, кстати, тоже не будет, как и четких жанровых границ в музыке — мир заполонят плейлисты). Знаменитости будут «рождаться» без традиционных механизмов шоу-бизнеса: PR-кампаний, рекламных билбордов и обложек журналов. Наоборот, зрители будут решать, кто станет звездой, поддерживая артиста напрямую за его позицию, философию или образ жизни, то есть некие морально-умственные черты.

Вместо десятков «самых востребованных» будут сотни и тысячи креаторов, и карьеру каждого из них будут поддерживать сообщества суперфанатов. Это уже происходит на таких платформах как Patreon, где пользователи могут напрямую спонсировать музыкантов, подкастеров и ютуберов.

Подход будет расширяться, а способов финансирования артистов станет больше. Могут измениться и модели распространения эксклюзивного контента. Например, перспективы есть у NFT — невзаимозаменяемых токенов на основе блокчейна.

Именно с помощью токенов супруги Мила Кунис и Эштон Катчер в 2021 году собрали более $ 8 миллионов для мультсериала «Stoner Cats». Увидеть эпизоды могли только пользователи, купившие NFT стоимостью около 0,35 ETH, или порядка $ 800 по курсу эфира на тот момент.

EW в своем предсказании не обходит и технологию дипфейков. С ее помощью вы сами можете стать знаменитостью в будущем. Уже есть проекты, позволяющие целиком имитировать внешний вид и голос другого человека. По мере развития этой технологии может набрать популярность и «бодиджампинг» —то есть станет нормальным явлением «запрыгивать» в чужое тело в виртуальных мирах.

Если технология кажется вам нереалистичной, посмотрите на фейкового Моргана Фримена или Тома Круза, который в 2021-м покорил TikTok:

Истории будут окружать нас повсюду, а количество форматов потребления контента разрастется еще сильнее (только у комедии могут быть десятки поджанров). Одна из причин — создавать контент смогут все, как сейчас все могут писать музыку или быть музыкальными и кинокритиками. Это произойдет за счет появления новых общедоступных инструментов создания кино (впрочем, они уже есть).

Еще одно предсказание — на этот раз от McKinsey — выглядит спорным, учитывая активную борьбу за конфиденциальность данных по всему миру, однако с ростом количества контента понадобятся мощные рекомендательные системы. Поэтому в будущем, полагают эксперты, стриминговые платформы смогут считывать настроение пользователей и десятки других данных: от погоды на улице и времени года до уровня гормонов в крови через умные браслеты. Затем ИИ будет формировать рекомендации на основе данных, выдавая вам, скажем, всего пять фильмов, которые произведут на вас глубочайшее впечатление.

История взаимоотношений Голливуда и игр началась в 1993 году, когда на экраны вышла полнометражная лента «Супербратья Марио» (она ожидаемо провалилась в прокате). С тех пор почти все попытки экранизаций игр были неудачными, за редкими исключениями вроде «Варкрафта» (2016) и свежих «Аркейн» (2021) и «Halo» (2022).

Однако несмотря на драматичные отношения в прошлом, будущее жанров переплетено, а если убрать сюжетную составляющую, они давно проникают друг в друга: Голливуд стремится к новым способам взаимодействия со зрителем, тогда как игры, наоборот, становятся все более кинематографичными. Еще несколько сценариев взаимодействия мы должны увидеть в ближайшие годы, прогнозирует IndieWire:

Во-первых, видеоигры будут идеально вписываться в общее повествование киновселенной, они будут дополнять историю на экране. Так уже происходит с сериалами — вспомните шоу «Локи» (2021), расширяющее канон из полнометражных фильмов Marvel. В будущем точно так же будут работать видеоигры. Пионером в 2023 году может стать франшиза Assassin’s Creed — студия Ubisoft готовится представить новый лаунчер (хотя не до конца понятно, что под ним подразумевается), а также несколько новых игр и сериал, снятый в тандеме с Netflix.

Во-вторых, фильмы и игры будут создаваться по одному принципу. Частично это уже происходит благодаря развитию игрового движка Unreal Engine, на котором основаны сотни известных игр: от Fortnite до многострадального S.T.A.L.K.E.R. 2 (проект ожидается в 2023-м). Недавно движок начали использовать в кино, создавая спецэффекты для «Мандалорца» (2019) и «Мира Дикого Запада» (2016). С другой стороны, знаменитые актеры давно принимают участие в играх. Пример: детище Хидео Кодзимы Death Stranding, где снялись Мадс Миккельсен, Гильермо дель Торо и Норман Ридус.

Наконец, легко представить, что в фильмах можно будет влиять на сюжет — такое уже было в новаторской серии «Бандерснэтч» (2018) в сериале «Черное зеркало» (опять). Более того, фильмы, как игры сейчас, смогут подстраиваться под зрителя по уровню сложности.

Возможно, в более отдаленном будущем, когда очки виртуальной реальности, распознавание запахов и тактильные датчики станут общим местом, граница между кино и видеоиграми вообще сотрется, и те, кто хочет, смогут активно «играть в новую историю», а другие — пассивно проживать ее, как в классических фильмах. Может быть, для этого типа развлечения однажды появится новое слово.